Cosquín Rock Uruguay día 1

Crónica: Guillermo Amy y Martín Carlevaro

21 de abril de 2023

Rural del Prado

 

Mucha expectativa se tenía para este Cosquín Rock. Después de 3 años, luego de una pandemia que hizo que ni siquiera pudiera realizarse su edición en la ciudad de Córdoba, finalmente este 2023 volvió a marcar su presencia en Uruguay, siendo ésta la primera vez que iba a realizarse en el departamento de Montevideo en la Rural del Prado, lugar que ya tiene bastante historia en lo que al rock refiere.

La logística fue mucho mayor a sus dos antecesores, dado que se utilizó el formato de escenarios “twins”, siendo dos escenarios “Antel” colocados de manera conjunta que intercalaban su acción: mientras una banda tocaba, en el otro se iba preparando todo para que al término del espectáculo empezara el otro de manera casi automática. Y a su vez, un poco más lejano, también estaba el escenario “Renault” en el que había más artistas para ver. 

Fotografía: Federica Camph

Cosquín Rock hace tiempo dejó de ser un festival solamente de Rock, pese a mantener algunos nombres que se repiten año tras año, en esta oportunidad se optó por seguir la dinámica e incluir referentes nacionales e internacionales del Hip Hop, Trap, Cumbia y Plena. Por lo tanto, sugería que iban a ser dos jornadas intensas con aproximadamente 25 horas netas de shows para todos los gustos.

El día uno empezó a las 16:20 con la banda Orbitando Marte tocando canciones de su disco homónimo en el escenario Renault y 16:40, Eli Almic en uno de los escenarios Antel ubicado en el Ruedo. Ambos shows rindieron a la perfección para la apertura, atrayendo a los públicos más madrugadores que se acercaban a tratar de ver lo más posible. También, ambos shows contaron con invitados, Gonzalo De Lizarza, actual guitarrista de Niquel, estuvo acompañando al dúo integrado por Sebastián Martinez y Santiago Quintela. Mientras que Lucía Ferreira estuvo acompañando a Eli Almic en “Hace Que Exista”. 

Sobre las 17:00 ya una importante cantidad de público estaba dentro del recinto. Se iban a dar dos presentaciones de peso, Lu Mocchi, quien salió cantando desde el público “dicen que no vino nadie/que el teatro está vacío/yo doy gracias a las canciones porque siempre van conmigo” invitando a acercarse a quienes estaban dentro de las inmediaciones del escenario Renault, también la invitación fue a dar un abrazo y una vez así, subir al escenario y finalmente dar inicio a un show cálido y genuino que emocionó a más de uno. 

Y si de emociones hablamos, sobre las 17:20 estuvo nada más ni nada menos que el debut oficial de Mota, el nuevo proyecto de Pablo Silvera, ex integrante de Once Tiros, significando este su regreso a los escenarios junto con otros ex integrantes de la banda que se separó tras 20 años de carrera. Para Silvera significó un reencuentro, bastante por encima de sus expectativas y aseguró que “es lindo volver y tener de dónde apoyarse”. El setlist, compuesto en un 90% por canciones de su disco lanzado recientemente, tuvo su pico sin lugar a dudas cuando sonó “Nos Dijimos Todo” y “Maldición”. Un auténtico harakiri emocional. 

Uno de los shows más esperados se dió sobre las 18:00 cuando Dillom, un abanderado de la nueva generación musical argentina, salió a dar un espectáculo demoledor que sin duda impresionó a varios y fue uno de los más destacados de la jornada. Porque no solamente el trap forma parte de su repertorio, sino que se le da a la perfección el moverse entre estilos más comerciales y los no tanto. Por momentos siendo bailable, por momentos generando un agite con armonías oscuras y tintes de metal, salió a defender su disco Post Mortem e incluso haciendo un mash-up de “Una Vela” de Intoxicados. Ganando la ovación de un escenario totalmente abarrotado de gente.

Fotografía: Paola Ferreira

Al término de este, se dió la primera presentación de Usted Señálemelo en Uruguay luego de su reciente reunión. Un show que mezcló la psicodelia musical con luces y efectos, y una energía renovada de una de las bandas más prometedoras de Argentina, mezclando algunos trabajos recientes con sus hits como “Aguetas”, “Mañana” y la inexorable “Agua Marfil”. 

Para cuando fue el turno de Skay Beilinson ya el público copaba el Ruedo. Mientras que los que querían seguir con la misma impronta de Usted Señalemelo fueron a copar el escenario Renault para presenciar la presentación de Bandalos Chinos. El corazón de Patricio Rey dio un masterclass de guitarra. Entonando algunos himnos ricoteros como “El Pibe de los Astilleros” enganchado con “Nuestro Amo Juega al Esclavo”, “Jijiji” y una versión full rockera de “Criminal Mambo”. Su baterista tocó todo el show con una mano enyesada y en ningún momento se sintió la falta. “Aprendé, Travis Barker” gritó uno en el público, solo para entendidos. 

Marilina Bertoldi reconfirmó lo mostrado en el Montevideo Late del año pasado. Un setlist y un show similar, pero con exceso de talento y una muestra de amor constante de la artista a Uruguay. Ya sobre el final, el se llegó al punto máximo de convocaría en un mismo escenario. Y si, venía La Vela Puerca y era uno de los platos fuertes de la noche. La banda realizó un salpicado de prácticamente todos sus discos. Un sentimiento nostálgico inundaba la noche con “Por Dentro”, “Sin Palabras”, “Potosí”. También se reiteraron los invitados del Montevideo Late, siendo Diego Arquero en “La Pastilla” y “Todo el Karma”, y Fede Morosini en “Tormenta” (haciendo las voces de Andrea Etcheverry). 

Fotografía: Federica Camph

Al término de “José Sabia”, automáticamente en el otro escenario empieza a sonar Ciro y los Persas con “Taxi Boy”. Dieron un show contundente, muy divertido y dinámico, como tienen acostumbrados. Pero para quienes fueron partícipes por primera vez, seguro quedaron impresionados por el manejo de escenario de Ciro y para los más frecuentes, seguro la lista fue de su agrado. Varios himnos piojosos sonaron. “Babilonia”, “Canción de Cuna”, “Civilización, “Tan Solo”, “Como Ali”, “Pistolas”, “Farolito” -este último enganchado con Muévelo y Balneario- como siempre desataron la euforia en conjunto con los himnos persas “Antes y Después” o “Astros”. 


La vara quedó altísima y a continuación hubo una división de público entre quienes vieron a Zeballos que con una banda increíble y mucho agite mostró porque es uno de los artistas más exitosos de la actualidad, y Los Espíritus en el escenario Renault, quienes dieron un show impactante de punta a punta, con un sonido excelente y tramos musicales ideales como para sacar apuntes. 


Terminado Zeballos y marcha imperial mediante empezó Trotsky Vengarán. La banda con más antigüedad fue la encargada de cerrar el primer día y fue un recurso que utilizaron bastante para bromear en reiteradas ocasiones con que ya estaban viejos. Al no tener una banda esperando para tocar se prestó para que Trotsky juegue con algo que hace muy bien y es la interacción con el público. 


El primer ida y vuelta se dio cuando Guillermo Peluffo saludó al público y éste le respondió con el clásico insulto - saludo hacia su persona el cual fue respondido por Hugo Díaz: “gordofobia y homofobia en un solo canto, no queden pegados que hay argentinos”, y de ahí vino el canto de Trotsky Vengarán cual hinchada de fútbol empezado por el público, seguido por los músicos y culminando con todos saltando al ritmo de “ooh Totsky Vengarán”. Me hizo acordar a aquella frase registrada en el documental de La Tabaré (2013) donde una persona del público le grita: “Tabaré, te escupimos porque te queremos”. 

Fotografía: Paola Ferreira


Al ser la última banda del día y tocar de madrugada, sabían que el público era en su mayoría trotskista, por lo que tocaron bastantes temas del disco nuevo y no mezclaron tanto temas viejos como otras bandas que hicieron un repertorio más general para todo público. Si bien los clásicos como “Detrás del arco”, “Hay que Saltar” y “Noche de rock” difícilmente falten en un festival, la mayoría del setlist fue del disco Cielo Salvaje (2013) hacia adelante. 


Entre las canciones del disco nuevo pasó algo que creí nunca vería y fue a Trotsky Vengarán rapear. Fue con la canción “La Vida Duele” y con Josefina Tomás Arraya de Clipper como invitada que subió al escenario al grito de “vamo arriba la trotsky”. Luego de algunos aplausos entre canciones vuelven a bromear con el público: “Nos aplauden menos que a La Vela y No Te Va Gustar, por eso no nos llevan al Cosquín de Argentina” dijo Hugo Llamarada Díaz. 


Antes de la última canción dijeron que ya había pasado su hora de dormir y sus esposas los estaban esperando con las bolsas de agua caliente, lo que nos hizo sentir identificados a varios que estábamos agotados y con falta de ritmo de festivales, pero totalmente realizados y satisfechos. Final de la primera noche de rock. 

Cuatro Cuarenta